Steven Spielberg sobre Oso de Oro honorífico: “es un punto alto de mi vida”
La W conversó con el director Steven Spielberg a propósito del Oso de Oro de Honor que le fue otorgado en la Berlinale.
Steven Spielberg sobre Oso de Oro honorífico: “es un punto alto de mi vida”
Berlín, Alemania
Desde la Berlinale, W Radio conversó en rueda de prensa con el director Steven Spielberg, quien recibió el Oso de Oro de Honor de la presente edición del festival.
Ante la sala de prensa repleta de medios de todo el mundo en la capital alemana, Spielberg respondió a la pregunta de cómo se sentía en ese preciso momento: “Algo debo haber hecho bien en la vida si estoy aquí, ante ustedes, recibiendo el premio a mi carrera de uno de los mejores festivales de cine del mundo”.
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Ante la pregunta formulada por W Radio en el evento, Spielberg, nacido en Ohio en 1946, respondió que considera este reconocimiento como un honor, ya que le permite reflexionar.
“Reflexionar me impide seguir adelante, me enfrasco en estar recordando”, comentó el cineasta, quien recordó que hace tres años perdió a su papá y hace seis años, justo en esta misma fecha, perdió a su mamá.
Por eso, añadió, ha podido cavilar en torno a la pérdida de sus padres, así como a su tiempo de confinamiento por cuenta del COVID-19: “Esa reflexión y ejercicio de mirar hacia atrás me ha hecho contar historias y pensar en qué hacer, en qué trabajar”.
De esta forma, el director de éxitos cinematográficos como ‘The Fabelmans’, ‘Tiburón’, ‘La Lista de Schindler’, ‘E.T’, ‘El Color Púrpura’ y ‘Jurassic Park’, entre muchos otros, también aseguró que este premio honorífico logra enviarlo al pasado.
“Es un honor estar en uno de los festivales de cine más importantes de la historia y recibir un reconocimiento, es uno de los puntos altos de mi vida”, concluyó Spielberg.
Escuche la entrevista a Steven Spielberg en La W:
Steven Spielberg sobre Oso de Oro honorífico: “es un punto alto de mi vida”
“Cada una de mis películas es como un hijo”
Por: Agencia EFE
El director estadounidense hizo algo más que cumplir con el deber de mostrarse agradecido. Accedió a responder a “algunas preguntas más”, transcurrido el tiempo previsto para su rueda de prensa y cuando el moderador -Rainer Rother, responsable de la Retrospectiva del festival- había dado por cerrado el turno.
“Jaws” -“Tiburón”, 1975- fue la película “físicamente más ambiciosa” de su carrera, explicó, requerido a nombrar los títulos más destacados de su filmografía. “Schindler’s List” -”La lista de Schindler”, 1993-, en cambio, fue la película “emocionalmente” más exigente, añadió.
“The Fabelmans” -2022-, su último filme, con siete nominaciones a los Oscar y que se proyectará en la gala especial donde recibirá el Oso de Honor, se ha convertido en una especie de “experiencia emocional”, afirmó, en alusión a sus ingredientes autobiográficos.
Es una película concebida bajo las restricciones impuestas por la pandemia y “bajo el impacto del miedo al COVID”, explicó.
En ese periodo pasó mucho tiempo en su casa con su esposa y sus hijos. Ahí se cuestionó sobre si había algún tipo de película “que no hubiera hecho aún” y para el cual “probablemente no tenga ya tiempo de hacer en otro momento”.
Empezó así a trabajar en un guión basado en la historia de sus padres y su hermana, una familia judía, en los Estados Unidos de los años 50 y 60.
Circunstancias como ésta -”o como el hecho de estar recibiendo un premio al conjunto de una carrera”, dijo- hacen que se “reflexione” sobre la propia existencia y se vuelva la mirada hacia cuestiones personales y familiares.
El Oso de Oro de Honor a Spielberg (1946, Ohio) se inscribe en una filmografía con más de 100 títulos o series. Ha ganado tres Oscar -entre un total de 19 nominaciones a los premios de la Academia de Hollywood- y es uno de los cineastas más versátiles o completos de la historia del cine.
La retrospectiva programada en la 73 edición de la Berlinale incluye, junto a los mencionados “Tiburón”, “La lista de Schindler” y “The Fabelmanns”, títulos como “Bridge of Spies” -”El puente de los espías”, 2015- rodado parcialmente en escenarios originales de Berlín para intercambios de prisioneros en la Guerra Fría.
También se proyectó “E.T., el extraterrestre” (1982) y “Múnich” (2005), centrada en la toma de rehenes del equipo israelí por el comando palestino Septiembre Negro, durante los JJOO de 1972. El secuestro terminó en un baño de sangre, con nueve rehenes y un policía muerto, además de cinco de los ocho terroristas, en medio de un desastroso operativo policial que sigue avergonzando a Alemania.
Spielberg declinó pronunciarse acerca de cuáles son los grandes hitos en su carrera -”no esperen prodigios: les diré que cada una de mis películas es como un hijo y no puedo elegir”, dijo-.
Sí declaró, en cambio, que probablemente lo más importante que ha llevado a cabo es la creación de la Shoa Fundation, surgida a raíz de “La lista de Schindler” y destinada a recordar a los millones de víctimas del Holocausto nazi.
“Una película, como la de Schindler, ocupa un espacio relativamente corto de atención. La Shoa Fundation es un proyecto de largo recorrido”, afirmó.
La institución le hizo acreedor de una distinción no directamente relacionada con alguna de sus películas: la Cruz del Mérito de la República Federal de Alemania (RFA), la máxima distinción institucional del país, que recibió en 1998.